13 tableaux entre ballet, chant, musique, acrobaties et autres arts du cirque ont composés ce voyage éblouissant dans l’univers coloré chinois reproduit par une trentaine de danseurs et danseuses habillés en costumes traditionnels. Le public a suivi dans le silence et le recueillement les performances d’artistes qui ont réussi à montrer une des riches facettes de la culture de leur pays ainsi que la force et la beauté de leur art.

Après le passage de chaque tableau le public ravi rompait le silence pour applaudir chaudement aux prestations offertes. Le spectacle a démarré avec un tableau représentant une chanteuse à la voix douce qui a interprété un refrain léger et harmonieux. 7 danseuses, tout sourire, l’ont accompagné en exécutant une chorégraphie du patrimoine revisitée sur un fond musical qui traduit une vision de ce monde d’Extrême-Orient.

Le tableau suivant a  été consacré à des performances corporelles. 4 jeunes filles ont accompli des exercices de gymnastiques assez périlleux. La danse revient en force avec 8 danseuses vêtues en costumes bleus qui se sont déhanchées sur des rythmes orientaux. Un voile de fumigène a mis en valeur la beauté de ce tableau.  Ensuite, un musicien muni d’un erhu (instrument à cordes) a entamé un morceau de musique mélodieux qui a été fortement ovationné par le public.

Enchainant  les acrobaties avec des balles, des quilles et autres objets, les contorsions, les danses et les chants, les tableaux réinventent la légende chinoise avec ses couleurs et ses lumières harmonieuses. Le spectacle a été un voyage merveilleux dans les traditions  et les rituels de ce pays à la civilisation millénaire.

Le public, aux anges, a généreusement ovationné The Ningxia performing arts group qui a réalisé une soirée inoubliable à laquelle étaient présents les représentants du corps diplomatique de l’ambassade de la République populaire de Chine qui ont offert, à la fin spectacle, des bouquets de fleurs aux artistes et réalisé une photo de famille qui restera un beau souvenir de leur passage à Carthage.

22h00, les gradins du Théâtre romain de Carthage étaient déjà bondés de spectateurs venus de partout pour assister à une soirée 100% tunisienne. La 57ème édition du Festival international de Carthage a tenu à renouveler l’expérience entamée lors de la session précédente pour rendre hommage aux artistes tunisiens dépositaires d’un héritage musical considérable et ayant contribué à l’épanouissement de la chanson tunisienne. Cette initiative louable permet au public de différentes générations de redécouvrir tout un pan de l’histoire de la chanson tunisienne et de ses bâtisseurs.

Une soirée exceptionnelle aux senteurs d’une Tunisie qui consacre ses artistes et leur donne l’opportunité d’être toujours présent sur scène lors de grands événements. Produit par le Festival international de Carthage en partenariat avec le Théâtre de l’Opéra, les musiciens de la Troupe nationale de musique ont exécuté la musique sous la conduite du maestro Youssef Belhédi. A l’affiche, les vedettes : Slim Dammak, Chérif Alaoui, Lotfi Bouchnak, Mohamed Ghnia, Eya Daghnouj et Hassen Doss,  se sont relayées sur la scène pour présenter, durant 2h30, les œuvres ayant eu du succès à leur sortie et continuent d’attirer un public qui reprend par cœur les refrains.

 Slim Dammak, qui se fait rare depuis des années sur la scène musicale, a donné le la en interprétant trois de ses chansons « Mnama », « Makwa Hawek », Andekche el sabr », puis ce fut le tour de Chérif Alaoui d’enchainer avec un succès chaleureusement accueilli par le public « Diri Aglek Ziwana » suivi de « Ya Donia Rodi » et « Ya Bahr ». Lotfi Bouchnak, en habit traditionnel, a fait irruption sur scène sous les ovations de l’assistance pour la gratifier de trois titres : « Bidaya jmaât maâk », la très célèbre mélodie « Ritek ma naâref win » et « Ya El Khadhra ».

La musique instrumentale était au rendez-vous grâce à Mohamed Ghniya, qui muni de son Cello, a joué la composition de Mohamed Abdelwaheb « Ya Msafer Wahdek », suivi de « Ya Dar el Habayeb » de Hédi Kalel. Ensuite, il a cédé le micro à Aya Daghnouj qui a interprété la chanson de Nabiha Karaouli « Metwahicha », « Tandini wa Nadik » et enfin une œuvre du patrimoine « Nagouz ». Pour terminer, Hassen Doss, avec sa cape rouge étincelante, a successivement chanté « Ya Ghrami », « Chamsek Tamar » et son tube de toujours « Tayer ». 

Cette carte blanche dédiée au compositeur prolifique Abderahmane Ayadi, dont l’œuvre a marqué plusieurs générations d’auditeurs et de chanteurs à l’instar de Dhikra Mohamed, disparue à l’apogée de sa carrière, Amina Fakhet Alia Belaid, Naje Attia, Mohamed Jebali et d’autres, est une réussite à tout point vue. Un véritable festival de l’âge d’or de la chanson tunisienne qui a enchanté le public nombreux venu se ressourcer.

Le public, en grande majorité des femmes, a pris d’assaut très tôt dans l’après-midi les gradins et les chaises pour assister sans doute pour certains, une énième fois au show de cet artiste dont les prestations ont toujours été de grands succès. Indémodable malgré la soixantaine passée, il garde encore une fraicheur et un charme inaltérable. Cette longévité est due à un entretien tant physique que moral et une bonne humeur intarissable.

Sans faire attendre un public heureux de ses retrouvailles avec lui, Ragheb Alama  face à un théâtre archicomble des fans excités à bloc, a proposé, durant deux heures, un show brillantissime où le rythme et la joie d’une musique légère et dansante étaient au-rendez-vous. Grâce à son charisme, sa présence et son répertoire musical constitué de mélodies romantiques, l’artiste a conquis une fois encore un public des plus fidèles.

Son avatar et ses extraits de ses vidéoclips étaient diffusés tout au long de la soirée sur l’écran géant surplombant la scène. La superstar adulée  a été accueilli comme il se doit avec des poussées de cris de joie et des applaudissements de spectateurs déjà conquis. Tout de noir vêtu, un large sourire qui ne le quittera pas tout au long de la soirée, il dévale les marches sous une pluie de confettis  et après avoir entamé son premier titre « Ana Ismi Habibek » que le public reprenait avec lui, il s’est adressé à ses fans par ces mots : « Je vous aime. Vous m’avez manqué. Vous êtes merveilleux ». Dans les gradins, les torches des téléphones allumées contribuaient à la beauté du spectacle.

Après quelques titres de ses vieux tubes que le public apprécie encore, le crooner a interpellé une de ses fans Amina qui a subi une opération contre le cancer dont elle est rétablie et est venue assister au spectacle de son idole. Un grand moment d’émotion et de tendresse métamorphosé par les photographes. Avec ce geste, Ragheb Alama a voulu montrer sa sollicitude et son attachement aux personnes vulnérables.

Au total 26 chansons ont émaillé la soirée. Le public connait par cœur les mélodies proposées sur les rythmes fous desquels il s’est défoulé en dansant et en chantant durant plus de deux heures. C’est cette proximité avec les fans qui donnent, sûrement, au chanteur des ailes et une nouvelle jeunesse. « Ana Ismi Habibek », « Ana koul ma ichtak iliha », « Nissit edinya », « Taâli », « Ma fiya», « Ouli Aâmel ih habibi », « Rouh », « Ili Baâna » et. Etc. Ragheb Alama alterne entre anciennes et nouveaux refrains issues de son riche répertoire touchant de la sorte toutes les générations confondues.

En parfaite symbiose avec le public en délire, il a présenté son fils Khaled qui l’accompagne à tous ses concerts,  le musicien et arrangeur tunisien Hamida Mhiri avec qui il collabore depuis de récentes années, se fait photographier avec des fillettes et a porté à mi- soirée une jebba et une chéchia tunisiens pour montrer son attachement à la Tunisie et à son peuple.

Séducteur et attachant, Ragheb Alama, en digne représentant de la chanson romantique depuis les années 80, a su avec beaucoup de savoir-faire et de professionnalisme doser sa prestation en offrant à son public des moments de défoulement où le rythme était accéléré et d’autres plus calmes et plus doux. Que dire encore de ce show abouti à 100% qui s’est terminé avec un point de presse où les journalistes ont afflué en nombre pour interroger la superstar sur le secret de sa longévité sur scène et les clés de réussite de sa longue carrière. Disponible et toujours souriant, il a répondu à toutes les questions sans oublier de remercier le public tunisien qui lui donne encore force et courage pour continuer à monter sur scène.

C’est pour la première fois que le public du Festival international de Carthage dans 57^ème édition rencontre cet immense chanteur. Un chanteur qui a du punch et du charisme. C’est une chance que d’assister au concert de cet artiste. Le public venu en nombre découvrir son corpus riche en chansons blues, soul, jazz, rock et autres.
La soirée a débuté vers le coup de 22h00 pour finir minuit passée. Plus de deux heures de concert. Ben Harper a débarqué avec son groupe de musiciens The Innocent Criminals avec qui il collabore depuis plusieurs années. Les spectateurs ont gardé le silence pour écouter religieusement le chanteur qui s’est servi de plusieurs guitares mais aussi ses musiciens qui l’ont accompagné à la basse et aux percussions.
La soirée a débuté par des chansons lentes et douces ce n’est que vers la fin du concert que le rythme s’est accentué. Le public ravi brandissait les torches de leur portable, applaudissait après chaque refrain et  il y a eu même des youyous. Ben Harper a utilisé une technique peu commune dite le laps. L’instrument à six cordes posé à plat sur ses jambes, l’artiste fait glisser ses doigts pour créer des solos atypiques.
Du rock au reggae avant de revenir à ce qui a fait de lui un artiste internationalement connu : le folk, un mélange de genres réussi dont lui seul a le secret. Ce concert à Carthage n’est qu’une première. Changeant souvent de guitare après chaque chanson, il gratifie le public de plusieurs techniques. Après plus d’une heure, le groupe a quitté la scène et Ben Harper est resté seul avec sa guitare acoustique. Assis sur une chaise, il a interprété entre autres « Waiting on a angel », une chanson d’amour et d’autres chansons comme « Amen Omen ».

L’émotion était grande sur les gradins. Les spectateurs filmaient avec leurs portables ces moments uniques. Plus tard, dans quelques années, on se souviendra qu’un grand chanteur est passé par là.  A la fin du concert, Ben Harper a pris la parole pour dire au public que Carthage était pour lui un rêve qu’il vient de réaliser mais que c’est aussi un privilège d’être devant un public pareil. La foule n’a pas voulu le lâcher et lui a demandé de continuer à chanter. Sans hésiter, il a interprété avec sa voix changeante un autre morceau « Knocking on heaven’s door » en hommage à Bob Dylan avant de quitter la scène laissant derrière lui un tonnerre d’applaudissements d’un public heureux aux anges.

Musicien iconoclaste et éclectique, Ben Harper a réalisé d’immenses succés avec 17 albums dont : « Welcome to the Cruel World », « Fight for Your Mind », « The Will to Live et Burn to Shine », « Bloodline Maintenance » des albums entre groove et engagement. Il a reçu en 2005 le Grammy wards et la meilleure interprétation de musique pop.  Ce concert à Carthage n’est qu’une première. Il y en aura d’autres qui sait ?

Le public de Raouf Maher était ravi de le rencontrer depuis l’annonce de sa programmation lors de la 57éme édition du FIC, ce qui explique l’affluence record pour ses billets alors qu’il chantait devant des fenêtres fermées.

Et parce que son public était divers et différent, le chanteur lui a offert une parole spéciale intitulée « salamat » au début de sa soirée, dans lequel elle chante dans tous les États de la République tunisienne, en passant par les frères marocains et arabes jusqu’en Palestine.

Le pavillon de Carthage est décoré d’un décor bédouin, il a été accompagné tout au long du spectacle par des troupes de danse en habits traditionnels.

Raouf Maher a chanté et fredonné « sandida », sa voix forte a secoué les pistes du théâtre romain, et pendant plus de deux heures, il a présenté un bouquet des plus belles chansons.

Parce que le spectacle s’intitule « sandida », Raouf Maher a dédié cette chanson à toutes les femmes tunisiennes, et peut-être ce qui a augmenté la beauté de cette chanson était les tableaux dansantes qui l’accompagnaient, et les costumes drapés du drapeau tunisien, en plus d’un groupe de filles agenouillées vêtues de costumes exprimant certaines professions d’un médecin à un avocat, un assistant de sécurité, un enseignant et d’autres spécialités dans lesquelles les femmes tunisiennes excellaient.

Parmi les surprises présentées par Rauf Maher lors de cette soirée figurait son hommage à un groupe d’artistes qui ont quitté notre monde, où il a chanté « Jok khattaba » de Mukhtar al-ghazouli, »aziza al omo » de Fayza al-muharsi, »visa » de Tafi Jarmana, »gharit beya » de Monira Hamdi, »khaina » d’Ashraf, »ya 3am  Al-shifour » de Fatima boussaha, »Ha al-Kamun Menin » par Qasim Kafi », et comme un geste de loyauté de sa part envers tous ceux qui nous ont quittés.

Le chanteur spirituel Chérif Alaoui a déclaré lors de la conférence de presse que son passage dans le spectacle, qui aura lieu à la 57 ème édition du festivale internationale de Carthage, est nommé «أغاني في الذاكرة », où il présentera quelques unes de ses chansons et sera accompagné de deux jeunes chanteurs qui ne sont pas encore défini et  de danseurs de ballets.

Il a parlé également sur son rôle qu’il va interpréter dans le film qui s’intitule « la bohème » où il jouera le rôle de « Jacques Brel ».

Il a annoncé aussi qu’il fera une tournée dans quelques villes en Europe qui commencera en mois de novembre prochain pour présenter son spectacle «المحفل الجربي ».