​Un duel fraternel entre Ragas et Maqams

​Sur scène, deux maîtres incontestés du violon contemporain : le Tunisien Zied Zouari, figure de proue de l’innovation musicale arabe, et l’Indien Ambi Subramaniam, héritier prodige de la tradition carnatique. Ensemble, ils ont transcendé les structures techniques pour fusionner les Ragas indiens et les Maqams arabes dans une harmonie universelle.

​Le spectacle a débuté avec la pièce maîtresse « Nafas » (Souffle). Lors d’une intervention poignante, Zied Zouari a dédié cette œuvre aux regrettés violonistes Amine Boudidah et Ahmed Daoud, disparus cette semaine, plongeant l’assemblée dans une émotion palpable.

​Une fusion rythmique et sensorielle​

Accompagnés par Hamdi Jamoussi, Akshay Anantapadmanabhan (percussions) et Hedi Fahmy (guitare), les deux virtuoses ont exploré des territoires sonores inédits. De l’énigmatique « Mirage » à l’inédit « Hindi Thala« , le public a voyagé jusqu’à l’apothéose finale : une « Lounga » survitaminée où la vitesse d’exécution a fini de conquérir l’auditoire.​

L’un des moments forts fut l’apparition surprise de Mounir Troudi. Sa voix bédouine et son charisme mystique se sont greffés aux rythmes indiens complexes, créant une transe collective mémorable. Plus qu’un concert, ce « Rencontre des Violons » fut une démonstration magistrale de la puissance du dialogue interculturel, prouvant que là où les mots s’arrêtent, les cordes continuent de tisser l’unité humaine.

Les responsables de l’association veillent à maintenir un contact permanent avec les différents acteurs culturels, tant au niveau régional que national. Cette démarche vise à tirer profit de leurs idées et de leurs visions, apportant ainsi un soutien accru et une valeur ajoutée à l’association, et plus particulièrement au Festival International de Monastir, considéré comme l’un des festivals les plus anciens et les plus prestigieux de Tunisie.

Retour sur la 52ème édition : Entre tradition et innovation

Lors de l’assemblée générale tenue ces derniers jours, l’accent a été mis sur la 52ème édition. M. Moez Abbas, président de l’association, a souligné que le festival est resté fidèle à ses traditions, s’efforçant à chaque édition de gagner la confiance et la satisfaction de son public. Cette réussite a été rendue possible grâce à une programmation riche et diversifiée, répondant à toutes les attentes et à tous les goûts.

Cette dernière édition a connu, à l’instar de la précédente, un succès populaire sans précédent, soutenu par une organisation rigoureuse. Le président a rappelé que le comité directeur a misé sur la créativité tunisienne et les spectacles exclusifs, à commencer par la cérémonie d’ouverture maghrébine intitulée « Dans l’enceinte de l’Andalousie » (Fi Rehab Al-Andalus), une production propre à l’association du festival.

Une programmation éclectique

Le public a également eu rendez-vous avec une soirée célébrant le centenaire de la « Sultane du Goudron » (Oum Kalthoum) avec la troupe « Al-Qaissar » dirigée par Moncef Ferini, en plus d’un spectacle soufi intitulé « Al-Gawwala » sous la direction du Cheikh Hatem Ferchichi.

Dans le cadre de la coopération culturelle internationale, le comité artistique a choisi un spectacle raffiné venu du Canada, invitant le groupe « Patrimoine Oriental au Canada » pour une performance multilingue et multiculturelle. Fidèle à sa mission de soutien à l’art tunisien, la scène de la 52ème édition a accueilli des grands noms de la chanson tels que :

• Saber Rebaï
• Lotfi Bouchnak
• Zied Gharsa
• Hassen Doss

Diversité des arts : Cinéma et Théâtre

Pour satisfaire tous les publics, la direction a intégré deux projections cinématographiques : la première pour enfants, « Le Anneau d’Elyssa« , et la seconde, « Sahebk Rajel ». Le théâtre était également à l’honneur avec les performances de Wajiha Jendoubi, Karim Gharbi et Nabil Kallab.

D’un point de vue global, la programmation a rempli la condition essentielle du succès : la diversité. Cela a permis de répondre aux attentes des festivaliers et de susciter l’éloge des professionnels du secteur (musiciens, dramaturges, cinéastes). Ce succès a été largement relayé par les médias tunisiens et sur les réseaux sociaux.

Une vision collective pour l’avenir

En conclusion, le président de l’association a déclaré :

« Malgré les défis et les obstacles rencontrés, il était impératif pour nous de rester ouverts sur notre environnement et à l’écoute de toutes les propositions. Nous ne prétendons pas à la perfection et nous refusons l’unilatéralité. Nous travaillons avec persévérance pour accepter la critique constructive et les idées innovantes afin de moderniser l’organisation. Nous sommes convaincus que la construction ne peut être que collective, avec un objectif unique : contribuer à l’essor culturel et artistique de notre chère ville de Monastir. »

Dans un village soudanais où les habitants se réfugient dans le soufisme et les cercles de dhikr pour échapper à la pauvreté et à la dureté de la vie, une famille est bénie par la naissance d’un garçon qu’ils nomment « Muzamil ».

Les parents se précipitent chez le cheikh du village pour qu’il le bénisse et le protège, mais leur joie s’effondre face à une prophétie déclarant que cet enfant innocent mourra à l’âge de vingt ans. À mesure que « Muzamil » grandit, la tragédie grandit en lui, et le spectre de la mort le poursuit à chaque année qui ajoute à sa force et à sa vigueur.

Tout le village l’appelle désormais « le fils de la mort », son père fuit sous prétexte de travail à l’étranger, et même sa mère, qui porte son fardeau, porte le noir en deuil d’une mort qui n’est pas encore arrivée. « Muzamil » continue d’attendre la mort inévitable selon la prophétie qui a dominé sa vie et gâché ses jours ; il échoue en amour et ses rêves se perdent aux confins du néant.

Le héros vit une mort alors qu’il est encore en vie, et vend la certitude de la vie contre l’illusion de la mort, jusqu’à ce qu’il rencontre « Sulaiman », l’homme rebelle aux traditions et aux croyances du village, qui tente par tous les moyens et ruses de convaincre « Muzamil » que la prophétie n’est qu’une simple prédiction superstitieuse qui ne touche pas le plafond de la raison. Le réalisateur Amjad Abu Alala a délibérément laissé la fin ouverte : jusqu’aux derniers instants, nous ne savons pas si la prophétie du cheikh s’est réalisée et si Muzamil est mort, ou si la raison a triomphé et qu’il a vécu. Il a également choisi de ne pas approfondir certaines questions sensibles abordées dans le film, comme les abus sexuels sur les garçons par certains cheikhs, qui ont provoqué un grand scandale au Soudan et attiré l’attention de la presse investigative internationale.

Le film « Tu mourras à vingt ans », qui a remporté le Tanite d’or lors de la 30e édition des Journées Cinématographiques de Carthage en 2019, a obtenu de nombreux autres prix internationaux. Il a été présenté en première mondiale à la 76e édition du Festival de Venise, où il a reçu le prix du « Lion du futur » pour le meilleur premier film.

Il a également participé à la troisième édition du Festival d’El Gouna et a remporté l’Étoile d’or d’El Gouna dans la compétition des longs métrages de fiction.

Le film est adapté d’une nouvelle tirée du recueil « Le sommeil au pied de la montagne » de l’écrivain soudanais Hammour Ziada. Le scénario a été co-écrit par le réalisateur Amjad Abu Alala et l’écrivain émirati Youssef Ibrahim.

Il a été tourné dans la région d’Al Jazira, au sud de Khartoum, avec un casting comprenant : Mustafa Shehata, Islam Mubarak, Buthaina Khalid, Talal Afifi, Bona Khalid, Mazen Ahmed, Mohammed Ahmed Al Shaer, et Mahmoud Maysara Al Sarraj. Production conjointe des sociétés « Transit Films » et « Film Clinic », ainsi que d’autres compagnies, avec un financement du Soudan, de l’Égypte, de l’Allemagne, de la Norvège et de la France.

Amjad Abu Alala a affirmé, lors de discussions précédentes après les projections du film, qu’après plusieurs années de sa production, il le regarde désormais d’un œil différent, et que s’il le réalisait aujourd’hui, il le ferait d’une autre manière, exprimant ainsi l’évolution de sa vision artistique vers de nouvelles